Vsebina
- 01. Postanite študent svetlobe
- 02. Začnite s pragmatičnim oblikovanjem svetlobe
- 03. Naučite se lastnosti osvetlitve
- 04. Metanje sence
- 05. Glasnost / meglenke in obratni kvadratni zakon
- 06. Napredno: Barva, temperatura, svetlobne specifikacije, osvetlitev na podlagi slike
- 07. Prikažite več podaj
- Zmagajte na potovanju v SIGGRAPH!
- Danes se udeležite tekmovanja!
Ta članek vam prinašamo v sodelovanju z Masters of CG, novim tekmovanjem, ki ponuja priložnost za delo z enim najbolj znanih likov 2000AD. Obstajajo velike nagrade, ki jih je treba osvojiti, zato se prijavite še danes!
Ena izmed odličnih stvari pri delu 3D je, kako vključuje toliko elementov iz resničnega sveta, le bolje. Ko nastavite sceno v 3D programu, pogosto posnemate atribute iz resničnega sveta.
To še posebej velja, če si prizadevamo za kaj blizu fotorealizma. Ko torej gradimo scenografijo, naj bo to notranja ali zunanja scena, pogosto poskušamo podvojiti tisto, kar bi bilo smiselno v resničnem svetu. Enako velja za razsvetljavo do določene mere. Omejitve v CG se vedno pojavljajo in nas silijo k ustvarjalnim načinom podvajanja resničnega sveta ali včasih izboljšanja.
Oglejmo si pet stvari, ki jih lahko naredimo za boljšo osvetlitev CG v katerem koli 3D programu.
01. Postanite študent svetlobe
Tudi če nikoli niste hodili v šolo, da bi postali tehničar za razsvetljavo, ste celo življenje živeli v naravni in umetni razsvetljavi, zato veste, kako mora biti videti, kajne? No, mogoče.
Začnite bolj pozorno spremljati, kako izgleda osvetlitev sveta okoli vas, in vaši prizori bodo čez noč začeli izgledati boljše. Če ne modelirate sobe brez oken, ima večina prizorov kombinacijo zunanje in notranje razsvetljave. Tudi prizor ponoči brez svetlobe, ki prihaja v okna, bo vplival na naše početje. To je zato, ker se nočna osvetlitev razlikuje od dnevne. Ustavite se in opazite, kako pogosto spreminjate luči v svojem okolju, ko dan napreduje.
02. Začnite s pragmatičnim oblikovanjem svetlobe
Pogosto je veliko lažje začeti osvetljevati prizor tako, da razsvetljave postavijo tam, kjer bi bila logično v podobnem okolju iz resničnega sveta. Recimo na primer, da imate prizor, ki se dogaja v stanovanju, kot ga imamo v našem primeru. Kako bi ga prižgal? Tu je lahko v pomoč nekaj znanja o notranjem oblikovanju.
Začnite razmišljati o osnovah razsvetljave prostora, namiznih svetilk, talnih svetilk, lestencev, osvetlitve v stilu proge, naravne svetlobe skozi okna itd. In ne pozabite vstaviti ustrezne 3D geometrije svetlobnih teles, ki bi se logično videle .
Če niste prepričani, kako so sobe osvetljene, obstaja veliko knjig o zasnovi razsvetljave, ki podajo nesrečo. In številne revije za notranje oblikovanje, ki prikazujejo spektakularno osvetlitev v resničnem svetu. To je tisto, k čemur si prizadevamo pri svojem delu s področja CG, zato se poglejte in se iz njih učite.
03. Naučite se lastnosti osvetlitve
V večini programov so luči opremljene z impresivno paleto kontrol, da dobijo samo videz, ki ga iščete. Vaši prizori ne bodo nikoli videti resnični, če samo spustite luči na sceni, kar bo videti preveč CG okoli leta 1995!
Vrhunski 3D paketi imajo široko paleto možnosti v lahkem slogu. Igrajte se z njimi in spoznajte, kako vsak deluje. Zasnovani so tako, da posnemajo luči iz resničnega sveta, ponujajo pa tudi številne druge načine uporabe. Obstaja nekaj osnovnih vrst osvetlitve, ki jih morate vedeti.
- Točka (žarnica): iz ene točke oddaja svetlobo v vse smeri.
- Spot: Svetloba je usmerjena tako, da oddaja v eno smer z (običajno) ozkim širjenjem.
- Vzporedno / usmerjeno (sonce): Ta svetloba se ne širi, saj so žarki vzporedni. Svetloba enakomerno pada po celotni sceni, razen če je drugače spremenjena.
- Okolje (razpršeno): Ustvari mehko in neusmerjeno svetlobo. To v senčna območja doda več kot poudarkom.
- Območje (plošča): svetloba oddaja široko območje. S tem lahko predstavimo fluorescentno žarnico ali svetlobo, ki prihaja v okno.
- Volume Light: Skoraj bolj poseben učinek se uporablja za ustvarjanje atmosferskega učinka svetlobe v prostoru. Pomislite na žarke sončne svetlobe.
Vse te vrste luči je mogoče uporabiti večkratno in jih po potrebi pomešati, da ustvarite realističen prizor. Kdaj se stvari začnejo precej ohlajati, je to, da imamo več nadzora nad temi digitalnimi lučmi, kot bi jih oblikovalec luči kdaj imel nad lučmi v resničnem življenju.
Na primer, lahko se odločimo, ali želimo, da se luč uporablja samo za razpršeno osvetlitev (večino svetlobe, ki jo vidimo), ali samo za zrcalno osvetlitev (svetli sijoči odsevi) ali oboje.
Lahko se celo odločimo, ali je luč navajena dodaj svetloba v sceno, kar je način, kako se luči običajno uporabljajo ali namesto njih uporabljajo kot odštevanje svetloba.
V tem vzorčnem prizoru smo začeli s svetlobo območja, ki se je v levem stranskem oknu uporabljala, da bi se valil košček svetlobe modrega dne. Čeprav je bilo to malo zavrnjeno, ko je bila scena preoblikovana v mrak, še vedno obstaja in dodaja puh realizma. Upoštevajte, da je v vsaki napeljavi točkovna luč, v sredini stropna svetilka in tri viseče luči nad palico na desni.
Nad jedilno mizo je tudi lučka, ki je večinoma zunaj pogleda na skrajni levi. Lahko vidite svetlobo, ki se je razlila na prizorišče. Druga glavna svetloba, ki je ne morete videti, je svetloba okolice, ki je v prizoru in se uporablja za zapolnitev temnih predelov, kot bi jo v resničnem življenju odbijala svetloba.
Ambient svetloba je hiter in enostaven način za dodajanje tega in občutek "zraka" sceni. Obstaja več eksotičnih tehnik upodabljanja, ki bi naredile še boljše delo, vendar trajajo veliko dlje pri nastavitvi in upodabljanju. Te se imenujejo tehnike globalne osvetlitve.
04. Metanje sence
Vir svetlobe bo vplival tudi na kakovost senc, ki se oddajajo. Na primer, vzporedno svetlobo, ki se uporablja za replikacijo sonca, je treba nastaviti tako, da ustvarja trše obrobljene sence, kot jih ustvarja sonce. Reflektorji ustvarjajo stožec svetlobe, vendar zunaj tega padajo temno. Rob tega ovalnega (kjer svetloba zadene površino) se imenuje "penumbra" in ga lahko nastavimo na trdega ali mehkega roba. Samo gledališka spremljevalna mesta ustvarjajo trden rob, zato ga običajno želite narediti mehkega.
Programski programi ponujajo vrsto tehnologije za ustvarjanje senc v CG, najpogostejši sta DEPTH MASK in RAYTRACED senci. Raytracing je boljša tehnologija, vendar lahko upodabljanju doda precej časa. Ni grozno, če delate majhno ilustracijo. Če pa izvajate sliko visoke ločljivosti ali animacijo, preverite, ali senca globinske maske morda ni dovolj dobra.
Sence veliko vplivajo na realizem. To lahko še izboljšate z različnimi tehnikami spreminjanja, da izboljšate svojo sliko. Goboji so karte v različnih oblikah, ki so jih v filmski industriji uporabljali za postavitev nenavadnih senc na komplet. To lahko uporabimo tudi v naših CG kompletih.
05. Glasnost / meglenke in obratni kvadratni zakon
Kakor koli že, da so luči CG dobile, nimajo vseh lastnosti v resnični luči. Zato moramo včasih združiti nekaj luči CG, da dobimo tisto, kar potrebujemo.
V naši vzorčni podobi smo to storili z vsako lučjo. Stropna luč ima točkovno točko navzdol, nastavljeno na širok kot in zelo mehko nosilno ploščo. Vendar je morala svetloba zadreti v strop in imeti tudi občutek za okolje, zato sem dodal lučko, ki osvetljuje strop in tudi samo napravo.
Vendar je še vedno manjkala ena stvar. Mrazni stekleni deli napeljave so morali biti svetli. Namesto da bi to počel z lučmi za njim, sem samemu modelu dodal sijaj, tehniko, ki je na voljo v mnogih programih.
Varne luči so imele tudi lise z dodano meglo, da je SPOT dobil nekaj dodanega telesa. In svetilka je bila dodana luči AREA, da je vsaka osvetlila.
Čeprav se v tej hitri sceni ne uporabljajo močno, ne pozabite, da luči postanejo šibkejše, ko se odmikajo bolj daleč, temu pravimo „padec“. Vaš učitelj naravoslovja bi to označil kot "obratni kvadratni zakon" (jaz bi tudi, zato mislim, da vemo, kdo je tu nergač). Padec lahko nastavite v večini programov. Ni dobro le za krepitev resničnosti, ampak tudi za to, da nam preprosto daste večji nadzor nad tem, kaj bomo dopustili naši luči, da se osvetli.
Drug nadzor je nastavitev luči za osvetlitev nekaterih izbranih modelov in ne drugih. To nam je zelo pomagalo pri nevidni luči za mizo, ki je preveč razsvetljevala stene. Ko je bil prizor postavljen tako, da nanje ne vpliva, je bil videz veliko boljši.
06. Napredno: Barva, temperatura, svetlobne specifikacije, osvetlitev na podlagi slike
Zavedajte se barve ali bolj tehnološkega poimenovanja Barvna temperatura. Zunanja razsvetljava je čudna mešanica svetlo rumene od sonca, toda na sončen dan tudi veliko modre z neba. Na oblačen dan postane vse sivo in nenasičeno.
Notranja svetloba je na splošno veliko toplejša, čeprav se to lahko nekoliko razlikuje pri vseh novih vrstah žarnic, ki jih izdelujemo danes. Pojdite v katero koli domačo trgovino in vidite žarnice, ki so na voljo v različnih barvnih temperaturah. Toda večina od nas še vedno daje prednost toplejšim lučem, zlasti za stanovanjsko uporabo.
Za ilustrativne namene bomo o tem, o čemer smo razpravljali, dobili lepe rezultate. Toda za arhitekturno proizvodnjo CAD, kjer šteje natančnost, paketi omogočajo uvoz fotometričnih podatkov IES za določene svetilke, ki zagotavljajo natančne izvedbe osvetlitve.
Nazadnje, če vaš programski paket to podpira, se še ena možnost osvetlitve scene imenuje osvetlitev na podlagi slike. S to tehniko vnesete sliko z visokim dinamičnim razponom (HDRI), ki ima okolico scene, v katero bodo potopljeni vaši 3D modeli. Rezultati so pogosto zelo realistični, vendar jih je pogosto treba povečati z dodatno osvetlitvijo.
07. Prikažite več podaj
Ena mojih najljubših tehnik, ki se uporablja tako za ilustracijo kot za animacijo, je posneti posnetek ne le enkrat, ampak v več podajah. To je mogoče storiti na različne načine, toda za našo razpravo bi vsako svetlobo (ali morda majhne skupine luči, kot so tiste nad palico) upodobili kot posamezne prehode. Ko končate, jih lahko vse prenesete v Photoshop ali After Effects in jih prilagodite naši vsebini v realnem času!
Besede: Lance Evans
Lance Evans je kreativni direktor Graphlink Media. Napisal je knjige o 3D in pripravil seminarje 3DNY za Apple in Alias.
Zmagajte na potovanju v SIGGRAPH!
Masters of CG je vznemirljivo novo tekmovanje za prebivalce EU, ki vam ponuja enkratno priložnost za delo z enim najbolj znanih likov 2000AD: Rogue Trooper.
Vabimo vas, da sestavite ekipo (do štiri udeležence) in se spopadete s toliko našimi štirimi kategorijami - zaporedje naslovov, glavni kadri, filmski plakat ali identitete. Za vse podrobnosti o tem, kako vstopiti in dobiti svoj informativni paket, obiščite spletno stran Masters of CG.
